Τετάρτη, 29 Φεβρουαρίου 2012

Με τη συλλογή Λεβέντη λέει «αντίο» η Εθνική Πινακοθήκη στο παλιό της κτίριο

Την αποχαιρετιστήρια έκθεσή της εγκαινιάζει αύριο η Εθνική Πινακοθήκη, με 270 έργα «Από τις συλλογές του Ιδρύματος Λεβέντη».
Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 3 Ιουνίου. Στη συνέχεια, η Εθνική Πινακοθήκη θα μετακομίσει στην Εθνική Γλυπτοθήκη, στο άλσος Στρατού, στο Γουδί, προκειμένου να ξεκινήσουν το φθινόπωρο οι εργασίες επέκτασης και ανάπλασης του κτιρίου της Βασ. Σοφίας.
Οι συλλογές του Ιδρύματος Α. Γ. Λεβέντη, παρουσιάζονται για πρώτη φορά στο σύνολό τους, όπως είναι διαρθρωμένες σε τρεις ενότητες: στη δυτικοευρωπαϊκή ζωγραφική 17ου- 20ου, την ελληνική 19ου- 20ου και την κυπριακή ζωγραφική, με έργα αντιπροσωπευτικά των Κυπρίων ζωγράφων της πρώτης και δεύτερης γενιάς.
Και οι τρεις ενότητες έχουν ως βασικό πυρήνα τα έργα που απέκτησε ο Κύπριος επιχειρηματίας Αναστάσιος Γ. Λεβέντης. Οι συλλογές σταδιακά εμπλουτίστηκαν και αναμένουν το αθηναϊκό κοινό να περιηγηθεί στην έκθεση.
Η πρώτη ενότητα, η επονομαζόμενη «Συλλογή του Παρισιού», είναι τα έργα δυτικοευρωπαίων ζωγράφων που συνέλεξε ο Αναστάσιος Γ. Λεβέντης από τη δεκαετία του ΄50 έως το 1970 και στέγαζε στην ιδιωτική του κατοικία στο Παρίσι. Στην Εθνική Πινακοθήκη εκτίθενται από αυτή την ενότητα 67 ελαιογραφίες, υδατογραφίες και σχέδια μεγάλων ονομάτων όπως Ρενουάρ, Πισαρό, Μονέ, Σινιάκ, Σαγκάλ.
Στην ενότητα Ελλήνων καλλιτεχνών κυριαρχούν ελαιογραφίες, υδατογραφίες και σχέδια που αγόρασε ο Α. Γ. Λεβέντης, από τον Ευάγγελο Αβέρωφ Τοσίτσα, το 1973 και περιελάμβανε 190 λάδια, σχέδια χαρακτικά. Στη πορεία, η συλλογή συμπληρώθηκε με ακόμα 70 έργα εμπλουτίζοντας την εικόνα της ελληνικής καλλιτεχνικής δημιουργίας από τα μέσα του 19ου ως τα μέσα του 20ου αιώνα.
Ενδεικτικά ονόματα της συλλογής σε αυτή την ενότητα από τους Γύζη, Λύτρα, Βολανάκη, Πανταζή, στους Παρθένη, Μαλέα, Παπαλουκά, ως την γενιά του 30, Κόντογλου, Γκίκα, Εγγονόπουλο, στον Τσαρούχη και τον Μόραλη.
Από την ενότητα Κυπρίων καλλιτεχνών του 20ου αιώνα, το κοινό γνώρισμα των οκτώ καλλιτεχνών που παρουσιάζονται στην έκθεση (ανάμεσά τους οι Κισσονέργης, Διαμαντής, Γεωργίου, Κάνθος, και ο νεότερος Χριστόφορος Σάββας) είναι ότι εστίασαν ο κάθε ένας τις δικές του διαφορετικές αφηγήσεις.
Την έκθεση «Από τις συλλογές του Ιδρύματος Λεβέντη» στην Εθνική Πινακοθήκη, επιμελήθηκαν οι Εβίτα Αράπογλου και Μαρία Κατσανάκη.
«Η ευφρόσυνη αύρα των έργων τέχνης της πλούσιας αυτής συλλογής έρχεται να φέρει ένα μήνυμα αισιοδοξίας στη ζοφερή ατμόσφαιρα της οικονομικής κρίσης που χειμάζει τον ελληνικό λαό» έλεγε σήμερα η διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης Μαρίνα Λαμπράκη, χαιρετίζοντας την έκθεση.

"Περί Ελευθερίας" | Ο ιδανικός διάλογος 12 σύγχρονων καλλιτεχνών μ' έναν εικαστικό τους προπάτορα.

Μιλτιάδης Πεταλάς
Την Τετάρτη 7 Μαρτίου 2012 εγκαινιάζεται στην αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος η έκθεση "Περι Ελευθερίας" | Ο ιδανικός διάλογος 12 σύγχρονων καλλιτεχνών μ' έναν εικαστικό τους προπάτορα, σε επιμέλεια του ιστορικού τέχνης και καθηγητή ιστορίας της τέχνης στο πανεπιστήμιο Αθηνών Μάνο Στεφανίδη.

Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 7 μέχρι και τις 31 Μαρτίου 2012.

Σε αυτή την έκθεση θα παρουσιαστεί ένα έργο του Κωνσταντίνου Παρθένη μαζί με έργα 12 σύγχρονων Ελλήνων καλλιτεχνών. Πρόκειται για το έργο "La Liberté" του Κ. Παρθένη το οποίο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στην Biennale της Βενετίας του 1938 και δεν έχει εκτεθεί ξανά. Το έργο αυτό γίνεται σημείο αναφοράς αλλά και καλλιτεχνικού προβληματισμού για τους 12 καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση.

Συμμετέχουν οι: Μανώλης Αναστασάκος | Ρένα Ανούση - Ηλία | Γιάννης Ασημακόπουλος| Στάθης Βατανίδης | Μαρία Γιαννακάκη | Ελένη Γλύνη | Σταύρος Διακουμής | Πέτρος Ζουμπουλάκης | Ανδρέας Κοντέλλης | Χάρης Κοντοσφύρης | Γιώργος Κόρδης | Κωνσταντίνος Παρθένης | Μιλτιάδης Πεταλάς

Ανδρέας Κοντέλλης
Ο ιστορικός τέχνης Μάνος Στεφανίδης γράφει σχετικά:

" . . . - Μπορεί ένας σύγχρονος εικαστικός όπως οι 12 συμμετέχοντες να εμφορείται από ανάλογες ιδέες ή η κάθε εποχή συγκροτεί το δικό της, αποκλειστικά, ιδιόλεκτο;

- Πόσο εν τέλει αντέχουμε σήμερα μιαν ελευθερία αγγελόμορφη, πόσο μπορούμε να την

διεκδικήσουμε έξω από τα κυρίαρχα κλισέ; . . ."


Εγκαίνια Έκθεσης: Τετάρτη 7 Μαρτίου 2012, 20:00

Διάρκεια Έκθεσης: 7 έως 31 Μαρτίου 2012Ημέρες και ώρες λειτουργίας:
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11.00 - 14.30 & 17.30 - 20.30
Τετάρτη, Σάββατο: 11.00 - 16.00
Κυριακή, Δευτέρα: κλειστά

“Χρώμα στην Πατρίδα των καιρών” με τη συμμετοχή 25 ζωγράφων

Από Δευτέρα 19 Μαρτίου έως την Τρίτη 3 Απριλίου 2012
Εγκαίνια: Δευτέρα 19 Μαρτίου στις 20:00

 Την δραματική κατάσταση που ζει η χώρα μας σήμερα - και με αφορμή το βιβλίο - ποίημα "Πατρίδα των καιρών" του Γιώργου Δουατζή - καταγράφουν με έργα τους εικοσιπέντε ζωγράφοι σε ένα εικαστικό-ποιητικό γεγονός με τίτλο  “Χρώμα στην Πατρίδα των καιρών” στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης. 

 Η έκθεση εγκαινιάζεται τη Δευτέρα 19 Μαρτίου, στις 20:00, και θα διαρκέσει έως και την Τρίτη 3 Απριλίου 2012. Σημαντικό μέρος των εσόδων από την πώληση των έργων θα εκχωρηθεί από τους δημιουργούς για την ενίσχυση ευπαθών ομάδων στο Δήμο Ταύρου. 
 
Οι ζωγράφοι που μετέχουν (με αλφαβητική σειρά) είναι:

Αγγελίδης Νίκος                                                          Μαρτίνου Ελεάννα
Αμαραντίδου Λεμονιά                                           Λαζόγκας Γιώργος
Αμάραντος Μιχάλης                                            Μαστερόπουλος Γιάννης
Βατανίδης Στάθης                                                        Μετζικώφ Γιαννης
Γιαγιάνος Απόστολος                                                        Μπότσογλου Χρόνης
Γιαννακάκη Μαρία                                                       Νικολάου Ανδρέας
Δρούγκας Αχιλλέας                                                          Ρήνας Βαγγέλης
Κανά Ρένα                                                                        Σάμιος Παύλος
Καράς Χρίστος                                                         Σαρακατσιάνος Χρήστος
Κατσαδιώτης Χριστόφορος                                           Σκουλά Μαρία
Κατσουλίδη Μαριάννα                                          Σκουλάκης Δήμος
Κοντέλλης Ανδρέας                                                          Ψυχάκη Μυρτώ
                                                                                    Ψυχοπαίδης Γιάννης

 Η ιστορικός τέχνης Ήρα Παπαποστόλου, που επιμελήθηκε την όλη εκδήλωση, γράφει μεταξύ άλλων στον κατάλογο της έκθεσης: Εικοσιπέντε καλλιτέχνες, η τραγική κατάσταση που ζει η χώρα και το βιβλίο-ποίημα Πατρίδα των καιρών του Γιώργου Δουατζή. Τρεις αφετηρίες, μια συνάντηση, ένας γόνιμος διάλογος. Εικαστικοί διαφορετικών γενεών, τεχνοτροπιών, προσεγγίσεων, διαλέγουν στίχους από το ποίημα, διαλέγονται με αυτό και το μεταμορφώνουν σε εικόνες. Το ποιητικό έργο διαχέεται μέσα από τα χέρια των καλλιτεχνών και παίρνει άλλη μορφή. Ρεαλισμός, εξπρεσιονισμός, εννοιολογική τέχνη, υπερρεαλισμός, αφηρημένη τέχνη, συναντιούνται και ανασυνθέτουν την Πατρίδα των Καιρών, μια πατρίδα με τους νικητές και τους ηττημένους της, με το σκοτάδι αλλά και το φως της, με τις μάσκες λύπης της, αλλά και με την ελπίδα της”.

Ο Γιώργος Δουατζής σημειώνει μεταξύ άλλων στον κατάλογο της έκθεσης: “Όταν έγραφα στα τέλη του 2009 την "Πατρίδα των καιρών", η οποία εκδόθηκε το 2010, δεν μπορούσα να φανταστώ τη ραγδαία επιδείνωση αυτής της πολύπλευρης κρίσης που εμφανίστηκε μόνον ως  οικονομική, αλλά τη θεωρώ φυσική μετεξέλιξη της κρίσης πολιτισμού, κοινωνίας, πολιτικής, ως και εθνικής υπόστασης. Ως άλλος κακός προφήτης βλέπω δυστυχώς τώρα να επιβεβαιώνονται οι στίχοι μου, να σκοτεινιάζει κι άλλο η πατρίδα μου, να ξεχειλίζουν ο ανθρώπινος πόνος, η απόγνωση, το έλλειμμα δημοκρατίας και η οργή
Η έκθεση αυτή επιχειρεί να καταστεί μια μικρή κραυγή υπόμνησης, ανθρωπιάς και αλληλεγγύης».

Έκθεση Ζωγραφικής
“Χρώμα στην Πατρίδα των καιρών”
με τη συμμετοχή 25 ζωγράφων 
Από Δευτέρα 19 Μαρτίου έως την Τρίτη 3 Απριλίου 2012

Εγκαίνια: Δευτέρα 19 Μαρτίου 2012, στις 20:00
Αίθουσα: Εκθεσιακός χώρος 1ου ορόφου
Ώρες λειτουργίας: Δευ - Κυρ. 18:00 - 22:00
Είσοδος Ελεύθερη
****

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης
Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα 117 78,  τηλ. 210 3418 550,  φαξ.  210 3418 570
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο : info@mcf.gr Ιστοσελίδα:  www.mcf.gr

Τρίτη, 21 Φεβρουαρίου 2012

Μαρία Μυλωνά- Κυριακίδη: Αναδρομική στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων παρουσιάζει, για πρώτη φορά αναδρομικά όλο το έργο της Μαρίας Μυλωνά – Κυριακίδη, από τη δεκαετία του 1970 έως το 2010, έτος του πρόωρου θανάτου της, στη Δημοτική Πινακοθήκη – κτήριο Μεταξουργείου,  από 16 Φεβρουαρίου έως 28 Απριλίου 2012.
Η έκθεση αποτελεί ένα τιμητικό αφιέρωμα στη ζωγράφο, μαθήτρια του Παναγιώτη Τέτση, μία γόνιμη πορεία τριάντα πέντε χρόνων κατά την οποία δημιούργησε ένα έργο απολύτως προσωπικό και ανεπηρέαστο από το κλίμα και τις τάσεις της εποχής.
Στην έκθεση παρουσιάζονται 100 έργα της ζωγράφου, κατανεμημένα σε θεματικούς και χρονολογικούς πυρήνες, έτσι ώστε ο επισκέπτης να είναι σε θέση να παρακολουθήσει τις αναζητήσεις και την πορεία της καλλιτέχνιδος.
Το ιδιαίτερο στοιχείο  που χαρακτηρίζει το έργο της ζωγράφου είναι ο μεγάλος αριθμός θεματικών ενοτήτων. Τα Βιολογικά, οι Σκιές, τα Ανθρωπομορφικά, τα Αποτυπώματα, τα Παραμύθια, τα Collages, τα Χέρια, οι Δικτυώσεις, οι Αναφορές στο Μικρόκοσμο και οι Αυτοπροσωπογραφίες αποτελούν σταθμούς στη θητεία της και επικεντρώνονται στις περιπέτειες της ανθρώπινης ύπαρξης και τη σχέση μας με τη φύση.
Ό,τι είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον είναι η διαφορετική κάθε φορά αξιοποίηση εκφραστικών και μορφοπλαστικών μέσων.
Ο Εξπρεσιονισμός, ο Υπερρεαλισμός, η χρήση μη καλλιτεχνικών υλικών (ξύλο, δίχτυα, ύφασμα) επιστρατεύονται από τη Μαρία Μυλωνά- Κυριακίδη για να δημιουργήσει «εικόνες», που απαιτούν μια δεύτερη ανάγνωση.
Η ζωγράφος καταθέτει τελικά, έργο απαλλαγμένο από εστετισμούς και εύκολες συγκινησιακές φορτίσεις που, ωστόσο, έχει δυνατότητα άμεσης επικοινωνίας με τον αποδέκτη.
Μολονότι οι διάφορες ενότητες του έργου της φαινομενικά δε διαθέτουν συνεκτικό ιστό, ο προσεκτικός θεατής διαπιστώνει ότι η Μαρία Μυλωνά – Κυριακίδη επικέντρωσε το ενδιαφέρον της στην αποτύπωση του ίχνους, του απολιθώματος, στο χνάρι που αφήνει η ανθρώπινη παρουσία μέσα στο χρόνο.
Την επιμέλεια της έκθεσης και της έκδοσης του συνοδευτικού καταλόγου της είχε η Νέλλη Κυριαζή, ενώ την καλλιτεχνική επιμέλεια της έκδοσης η Σαλώμη Παπαδοπούλου.
Εγκαίνια: Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου 2012, ώρα: 19.30
Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων- Κτήριο Μεταξουργείου:
Λεωνίδου και Μυλλέρου, στάση Μετρό: Μεταξουργείο, τηλ.  210 3231841 & 210 5202421
Ημέρες και ώρες λειτουργίας: Τρίτη έως Σάββατο 10.00 - 14.00 και 17.00 - 21.00, Κυριακή 10.00 - 14.00, Δευτέρα κλειστά
Πληροφορίες για Εκπαιδευτικά Προγράμματα στο 210 3313038

Πέμπτη, 16 Φεβρουαρίου 2012

"Καρναβάλι – Χαρά – Μνήμες – Πάθος"

Παρουσία πολλών φίλων του πατρινού καρναβαλιού, των εικαστικών και της φωτογραφίας, άνοιξε χθες (Τετάρτη) τις πύλες της στα Παλαιά Δημοτικά Λουτρά Πάτρας, η έκθεση «Καρναβάλι – Χαρά – Μνήμες – Πάθος» με έργα των Χάρη Αναγνωστόπουλου, Κίττυς Σταγκοπούλου, Γιάννας Δημητροπούλου και Βασίλη Καραβασίλη.

Μέσα από τα εκθέματα επιχειρείται η προσέγγιση στιγμών του Πατρινού Καρναβαλιού από το παρελθόν και το παρόν με στόχευση στο μέλλον.

Παρά τη διαφορετική υφή και τεχνοτροπία των έργων, το γεγονός ότι αυτά προσεγγίζουν το Πατρινό Καρναβάλι σε όλες του τις εκφάνσεις, μεταδίδουν στον επισκέπτη τη μοναδικότητα της καρναβαλικής αύρας.

Κοινό σημείο αναφοράς των συμμετεχόντων στην έκθεση, η δημιουργία, η ευρηματικότητα και η τέχνη, στοιχεία που αποτελούσαν πάντα και αναπόσπαστο κομμάτι του κορυφαίου θεσμού της Πάτρας και εκ των κορυφαίων κοινωνικών και πολιτιστικών θεσμών της χώρας σε ορισμένες παραμέτρους του.

Στους χώρους των παλαιών Λουτρών η ατομική δημιουργία, μετατρέπεται σε ομαδικότητα, η οποία άλλωστε αποτελεί και το κυρίαρχο στοιχείο του πατρινού καρναβαλιού.

Η εικαστική και φωτογραφική προσέγγιση του καρναβαλιού της Πάτρας, έρχεται φέτος στο προσκήνιο, μέσα από την πραγματοποίηση της έκθεσης που διοργανώνουν ο Πολιτιστικός Οργανισμός του Δήμου Πατρέων και η Κοινωφελής Επιχείρηση του Δήμου Καρναβάλι Πάτρας.

Η έκθεση θα δι8αρκέσει έως τις 28 Φεβρουαρίου και θα λειτουργεί από τις 10:00 το πρωί έως τη 1.00 μετά το μεσημέρι και από τις 6.00 το απόγευμα έως τοις 9.00 το βράδυ.

Τρίτη, 14 Φεβρουαρίου 2012

Μελέτης Φικιώρης: «Εικαστικές Αναζητήσεις»

Την Τρίτη 21 Φεβρουαρίου 2012, στις 8μ.μ., θα πραγματοποιηθούν στις «Εικαστικές Αναζητήσεις», ένα χώρο που δημιούργησε ο Μελέτης Φικιώρης και προσφέρεται αφιλοκερδώς στους εικαστικούς καλλιτέχνες, τα εγκαίνια της έκθεσης ζωγραφικής του Κωσταντίνου Παπαργύρη, με τίτλο «Columna est...II».
Η Ιστορικός  Τέχνης και Μουσειολόγος, Μαρίνα Κανακάκη που υπογράφει το κείμενο του  συνοδευτικού καταλόγου σημειώνει: «Ελάχιστα και αυστηρά χρώματα  για φιγούρες σαν σήματα που τρυπώνουν μέσα στον άδειο μουσαμά...  Η οπτική αυτή εισαγωγή στο τελάρο μοιάζει αντιφατική προειδοποίηση. Στατικές και σίγουρες κολόνες παραδόξως εμφανίζουν σβησίματα, ξυσίματα και ενεργητικά τριψίματα. Χωρίς ήχο, χωρίς κίνηση, περασμένες ημιτελείς καταστάσεις αντιλάλουν ακόμα... Το Μέσα διατυμπανίζεται όσο υπάρχουν ίχνη ανοιχτών πληγών σαν χαρακιές στα κύτταρα...»
 
Παράλληλες  δράσεις: 
«Κυνήγι κρυμμένου θυσαυρού» την Τρίτη 21 Φεβρουαρίου, ημέρα των εγκαινίων: 7 έργα 100Χ70 cm ζωγραφισμένα σε χαρτόνι και κρυμμένα στην γύρω περιοχή σας περιμένουν να τ’ανακαλύψετε... Πληροφορίες-χάρτες εντός της γκαλερί.
Και
Ζωγραφική εκ του φυσικού, το Σάββατο 25 Φεβρουαρίου
Εγκαίνια  έκθεσης:  Τρίτη 21 Φεβρουαρίου 2012, ώρα 20:00-23:00
Διάρκεια  έκθεσης από 21 Φεβρουαρίου έως 16 Μαρτίου 2012.
Δ/νση: Σπευσίππου 21, Κολωνάκι – Τηλ. χώρου 210.7221556
Ώρες  λειτουργίας:   Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 18:00-21:00
                        Τετάρτη: 11:00-14:00 & 18:00-21:00
                        Σάββατο: 11:00-15:00

12 Νέοι Εικαστικοί Καλλιτέχνες από τις «Αναγνώσεις» της Κυριακάτικης Αυγής

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων και η εφημερίδα «Αυγή», σας προσκαλούν στα εγκαίνια της έκθεσης με θέμα:

12 Νέοι Εικαστικοί Καλλιτέχνες από τις «Αναγνώσεις» της Κυριακάτικης Αυγής


Την Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου, ώρα 19.30 στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων «Μελίνα» Ηρακλειδών 66 & Θεσσαλονίκης, Θησείο


Συμμετέχουν:
Κωνσταντίνα Αραπάκη
Μαργαρίτα Βασιλάκου
Νίκος Γυφτάκης
Ντένη Θεοχαράκη
Αναστάσιος Καλιακάτσος
Δημήτρης Καλόγηρος
Χριστόφορος Κατσαδιώτης
Πένυ Κωνσταντίνου
Εύα Μαραθάκη
Sophie Fardella
Μυρτώ Φερεντίνου
Γιάννης Σινιόρογλου


Επιμέλεια έκθεσης: Λήδα Καζαντζάκη, Ιστορικός Τέχνης
Διάρκεια: 15 – 29 .2. 2012
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο, 10.00-20.00,
Κυριακή 10.00-14.00

Πέμπτη, 9 Φεβρουαρίου 2012

To House of Wine παρουσιάζει το πρόγραμμα «Δίπλα στην Τέχνη»

Το House of Wine, η μεγαλύτερη ηλεκτρονική κάβα, εκτός απο την τέχνη του κρασιού, αγαπάει και στηρίζει την Τέχνη σε όλες τις εκφάνσεις της. Αλλωστε απο αρχαιοτάτων ετών, το κρασί βοήθησε την έμπνευση των καλλιτεχνών σε όλους τους αιώνες να δώσουν έργα απαράμιλλης αξίας. Το κρασί απελευθερώνει τη σκέψη, σπάει δεσμά, καταλύει αναστολές που εμποδίζουν και συγκρατούν το δημιουργό, αλλά και μεγιστοποιεί και διευκολύνει την πνευματική απόλαυση που προσφέρει στο θεατή ένα έργο τέχνης. 
Στο πλαίσιο  αυτής της λογικής, αλλά κυρίως του  συναισθήματος, το House of Wine δημιούργησε το Πρόγραμμα "Δίπλα στην Τέχνη". Ενα πρόγραμμα που στόχο έχει να παντρέψει το κρασί με την κάθε μορφή τέχνης, είτε πρόκειται για εκθέσεις ζωγραφικής  και γλυπτικής, βραδιές ποίησης, παρουσιάσεις βιβλίων, θεατρικές παραστάσεις και διάφορα παρεμφερή δρώμενα και να προβάλλει Ελληνες παραγωγούς και Ελληνες καλλιτέχνες.
Η συνεργασία που ξεκίνησε το House of Wine, με τις Titanium Yiayiannos Gallery και Skoufa Gallery, έρχεται να αποδείξει του λόγου το αληθές, αφού για το έτος 2012, θα στηρίζει, σε συνεργασία με Ελληνες Παραγωγούς ώς Χορηγός Οίνου, τα  εγκαίνια επιλεγμένων εκθέσεων, αλλά και παράλληλες εκδηλώσεις που θα πραγματοποιούνται κατά την διάρκεια τους. Στο παραπάνω πλαίσιο, απο την αρχή της σεζόν το House of Wine ώς Χορηγός Οίνου προσέφερε τα κρασιά για δύο εκθέσεις της Titanium Yiayiannos Gallery και μία της Skoufa Gallery, καθώς και για όλες τις παραστάσεις του θεατρικού μουσικού έργου  της Ομάδας Ελληνικού Μουσικού Θεάτρου Σπείρα Σπείρα «Σιγά τα αίματα .... Oresteia the next generation” των Ακη Δήμου και Σταμάτη Κραουνάκη στη μουσική θεατρική σκηνή «Αθηναίς»
Οι οινόφιλοι  θα έχουν την δυνατότητα να ενημερώνονται μέσα απο τις σελίδες του House of Wine για θεατρικές παραστάσεις, εκθέσεις ζωγραφικής και παρεμφερείς εκδηλώσεις, να απολαμβάνουν ποιοτικά κρασιά ελλήνων παραγωγών κατά την διάρκειά τους, καθώς και να συμμετέχουν σε εκδηλώσεις οινογνωσίας που θα πραγματοποιούνται σε χώρους τέχνης. 
Περισσότερες  πληροφορίες:  http://www.houseofwine.gr/how/club/ArtSupp_20120104/

Έκθεση Νίκου Φλώρου για τη Grace Kelly στην Washington

Προσκεκλημένος από το Πριγκιπάτο του Μονακό, ο γνωστός και καταξιωμένος καλλιτέχνης Νίκος Φλώρος, για να τιμήσει τη Πριγκίπισσα του Μονακό Grace Kelly, δημιούργησε και εξέθεσε σε μία μοναδική παρουσίαση ένα εντυπωσιακό γλυπτό νυφικό, εμπνευσμένο από το αυθεντικό νυφικό που φορούσε στο γάμο της με τον Πρίγκιπα Rainier.

Αξίζει να σημειωθεί, ότι ο Νίκος Φλώρος είναι ο μοναδικός καλλιτέχνης σε όλο τον κόσμο, στον οποίο ανατέθηκε για την 30η επέτειο από το θάνατό της Πριγκίπισσας Grace, να δημιουργήσει γλυπτό στην εξαιρετική αυτή ατομική έκθεση.

H ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Τρίτη, 7 Φεβρουαρίου 2012

Aτομική έκθεση του Δημήτρη Σκαλκώτου.

Η γκαλερί σύγχρονης τέχνης SIAKOS.HANAPPE με μεγάλη χαρά ανακοινώνει την ατομική έκθεση του Δημήτρη Σκαλκώτου.


Ο Δημήτρης Σκαλκώτος, καταξιωμένος γλύπτης (μάρμαρο) με καταγωγή από την Τήνο, δημιουργεί ένα ποίημα μέσα στο χώρο, εκθέτοντας μία σειρά λέξεων με ιδιαίτερο νόημα λαξεμένες σε μάρμαρο. Οι λέξεις επιλέχθηκαν από τη συλλογή ποιημάτων του Γρηγόρη Μανιαδάκη (ψυχαναλυτή) με τίτλο ‘Ο Φωταγωγός’ (εκδόσεις Γαβριηλίδης). Το κριτήριο επιλογής των λέξεων, ΦΩΣ ΑΙΩΝΙΟ ΜΝΗΜΗ ΓΥΝΑΙΚΑ ΟΡΙΟ ΠΗΓΗ ΜΟΝΟΣ ΗΧΟΣ ΕΦΥΓΕ ΣΥΝΟΧΗ ΔΥΣΗ, έχει άμεση σχέση με την βαθιά εννοιολογική τους υπόσταση.

Στο ισόγειο του εκθεσιακού χώρου δεσπόζει το γλυπτό ‘Φωταγωγός’ από γκρι μάρμαρο επενδυμένο εσωτερικά με καθρέφτη το οποίο και αποτελεί τον κεντρικό άξονα της έκθεσης.

σχεδιασμός καταλόγου: Χρήστος Λιάλιος, φωτογραφίες: Παναγιώτης Σκαλκώτος

Τρί, Πεμ, Παρ 12-8 μ.μ.,
Τετ, Σάβ 12-4 μ.μ.
και κατόπιν ραντεβού

Για περισσότερες πληροφορίες, 6973 243508 (Els Hanappe), 6932 636361 (Λάζαρος Σιάκος)
Μαραγκού 16, 16675 Γλυφάδα, Αθήνα
www.siakos-hanappe.com

Δευτέρα, 6 Φεβρουαρίου 2012

" PNOES " από την Αλεξάνδρα Μαράτη στον Τεχνοχώρο

Την Τετάρτη 8 Φεβρουαρίου εγκαινιάζεται στην αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος στην Ακρόπολη η ατομική έκθεση της Αλεξάνδρας Μαράτη με γλυπτά, ζωγραφικά και prints. Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 8 Φεβρουαρίου μέχρι και το Σάββατο 3 Μαρτίου 2012.

Η Αλεξάνδρα Μαράτη συμπεριλαμβάνει στην ενότητα PNOES, γλυπτά, ζωγραφική και prints εμπνευσμένα από το προσωπικό ιδιόλεκτο ενός ενορατικού channeling στην αόρατη διάσταση, αναφερόμενο στη φυσική διαδικασία της χαλάρωσης και της εναρμόνισης των εσωτερικών αντίρροπων δυνάμεων.

Μέσα από την αρχέγονη τέχνη του Διαλογισμού με πνευστές ενεργειακές σπείρες που αναπαράγουν σε χρωματικές διαβαθμίσεις της αύρας, την ανάσα και την έγγραφη κατάθεση της στιγμιαίας επιθυμίας στο ακασικό αρχείο του σύμπαντος, ενεργοποιούνται θεραπευτικές δονήσεις και ευχές . . . AKASHA (πνοή ASH à S άπειρο).

Τα σπειροειδή γλυπτά Δέντρα της Ζωής διαπερνά η ζωτική ενέργεια, Ανάσα, μετατρέποντας τα σε σύμβολα του axis mundi και πηγές κοσμογονίας, ενώ υπερβαίνει τα επίπεδα της πραγματικότητας και δημιουργεί δυνατότητα πρόσβασης σε άλλη μορφή συνείδησης.

Εγχειρίδια της Πνοής αποτελούν οι πυραμίδες κρυπτικά βιβλία από μαγνητικό ανοξείδωτο, που υψώνονται σε αναβαθμούς, δημιουργώντας στο εσωτερικό παράλληλα εναέρια κάτοπτρα (παράλληλα σύμπαντα) και μαγνητικά πεδία αιώρησης μιας Κοσμικής σφαίρας ανώτερης σύνδεσης. Σε έντονα φασματική υπόσταση εναλλάσσονται και οι εγκιβωτισμένες μυστικές εικόνες σπρέι-κάρβουνου που ανασύρουν μνήμες γαλαξιακών και ατομικών συγκρούσεων ανάμεσα στο Φως και το Σκοτάδι, της γήινης αναβάθμισης στην εξελικτική πορεία της φύσης …

Εγκαίνια έκθεσης: Τετάρτη 8 Φεβρουαρίου 2012, 20:00

Διάρκεια: 8 Φεβρουαρίου έως 3 Μαρτίου 2012
Ημέρες και ώρες λειτουργίας :
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 11:00 - 14:30 & 17:30 - 20:30
Τετάρτη, Σάββατο 11:00 - 16:00
Κυριακή, Δευτέρα κλειστά Αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος
Λεμπέση 4 & Μακρυγιάννη, Αθήνα | metro Ακρόπολη
Τηλέφωνο 211 182 38 18
info@technohoros.org

Παρασκευή, 3 Φεβρουαρίου 2012

Έφυγε από τη ζωή ο αμερικανός εικαστικός Μάικ Κέλι

Ο εικαστικός καλλιτέχνης και μουσικός Μάικ Κέλι, γνωστός παγκοσμίως για τις εγκαταστάσεις και τα βίντεό του, έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 57 ετών στην κατοικία του στην Πασαντίνα, όπως ανακοίνωσαν οι ιατροδικαστικές υπηρεσίες του Λος Αντζελες.

Τα αίτια του θανάτου του δεν έχουν προσδιοριστεί ακόμη, αλλά στις στήλες της η εφημερίδα Τάιμς του Λος Αντζελες κάνει λόγο για αυτοκτονία.

Ο Κέλι γεννήθηκε το 1954 σε προάστιο του Ντιτρόιτ. Υπήρξε ο ιδρυτής του ροκ συγκροτήματος Destroy All Monsters, προτού εγκατασταθεί το 1976 στην Καλιφόρνια για να σπουδάσει εικαστικές τέχνες.

Ο Κέλι έγινε ευρύτερα γνωστός για τα βίντεο και τις εγκαταστάσεις που πραγματοποιούσε με τη χρήση έτοιμων αντικειμένων (κούκλες, χρησιμοποιημένα υφάσματα κλπ).

Έργα του Κέλι εκτίθενται σε μόνιμες συλλογές στο Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι, στο Μητροπολιτικό Μουσείο της Νέας Υόρκης , των LACMA και MOCA στο Λος ’ντζελες, στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Βιέννης και στο Μουσείο Γκούγκενχαϊμ στη Νέα Υόρκη.
Enhanced by Zemanta

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...